Digital Folk

plastic orchid factory

Digital Folk, by Vancouver-based, interdisciplinary company, plastic orchid factory, is an immersive work built from the desire to reimagine how communities gather to play music, dance and tell stories. Award-winning dance artist, James Gnam (former principal dancer with Ballet BC), and visual artist, Natalie Purschwitz, lighting designer, James Proudfoot, sound designer, Kevin Legere, together with eleven dance artists, collaborate across disciplines to explore a generation’s approach to identity, physicality, social dance and performance. http://www.plasticorchidfactory.com/digital-folk/

Digital Folk, de la compagnie multidisciplinaire vancouvéroise plastic orchid factory, est un travail immersif dont la volonté est de réimaginer comment les communautés se réunissent pour jouer de la musique, danser et raconter des histoires. James Gnam, danseur récipendiaire de nombreux prix et ancien danseur principal de Ballet BC, aux côtés de Natalie Purschwitz (artiste visuelle), James Proudfoot (concepteur lumières), Kevin Legere (ingénieur du son) et de 11 danseurs, collaborent ensemble à l’aide de plusieurs disciplines afin d’explorer l’approche d’une génération envers l’identité, la corporalité, la danse sociale et la performance. http://www.plasticorchidfactory.com/digital-folk/

plastic orchid factory is an artist-run, interdisciplinary organization that uses the body as a site for social commentary. Established in 2008, plastic orchid develops methodologies for creation that foster engagement, play, and exploration with artists from a diversity of backgrounds and practices. http://www.plasticorchidfactory.com/about/

plastic orchid factory est une organisation multidisciplinaire gérée par des artistes qui utilisent le corps comme moyen de commentaire social. Etablie en 2008, plastic orchid développe des méthodologies pour des créations qui favorisent l’engagement, le jeu et l’exploration avec des artistes de milieux et pratiques différents. http://www.plasticorchidfactory.com/about/

concept & creative direction James Gnam | scenography & costume design Natalie Purschwitz | lighting design James Proudfoot | sound design Kevin Legere | artistic production Natalie LeFebvre Gnam | stage management Kim Plough choreography & performance | James Gnam, Vanessa Goodman, Natalie LeFebvre Gnam, Jane Osborne, Bevin Poole Leinweber, Diego Romero & Lexi Vajda | student interns Shion Carter, Kayla DeVos, Rachel Helten, Hannah Jackson & Rachel Silver | Premiere September 21-25 at SFU Woodw

Concept & mise en scène James Gnam | scénographie & conception costumes Natalie Purschwitz | conception lumières James Proudfoot | conception sonore Kevin Legere | production artistique Natalie LeFebvre Gnam | régie Kim Plough | chorégraphie & performance | James Gnam, Vanessa Goodman, Natalie LeFebvre Gnam, Jane Osborne, Bevin Poole Leinweber, Diego Romero & Lexi Vajda | stagiaires Shion Carter, Kayla DeVos, Rachel Helten, Hannah Jackson & Rachel Silver | Première 21-25 Septembre à SFU Woodwards

 

Bilingual (English/French) post-show talkbacks and classes available. plastic orchid factory is open to discussing tailored outreach activities with each presenting organizations.

Student Internships: professional performance opportunity for up to five (5) student interns, by audition/application.

Bilingue (anglais/français), rencontre avec les artistes et cours disponibles. plastic orchid factory peut planifier des activités spécifiques en fonction des besoins de l’organisme d’accueil.

Stages: jusqu’à 5 étudiants, sélection par audition/candidature, opportunité de performance professionnelle.

Title of Work: Digital Folk
Date, Presenter and Location of Premiere
Digital Folk was created in residence at The Cultch (2014), Electric Company Theatre/PL 1422 (2014), Boca del Lupo’s Micro Performance Development Series at The Anderson Street Space (2015), The Shadbolt Centre for the Arts and SFU’s Goldcorp Centre for the Arts (2016).
This project is a: Other – For all ages
Length of Work (including intermission): 60 minutes/performance. No intermission. Ins and outs permitted. Looping performance, up to three (3) performances per evening (total running time 180 minutes).
Is there an intermission: No
Number of Performers on Tour: 5 to 7
Number of Touring Support Staff: 2
Per-Performance Fee Range: $2500.00 to $5000.00 for three cycles over one night. $5000 + for more than one night
Available to Tour (Season): 2018/19 Season, 2019/20 Season

Other Performance Information

the show can run up to the 3 loops (cycles) in one evening, over a maximum of 3 evenings. With each new cycle, people can stay on while more people come in. We found that caping 50 people per cycle (for a potential, if improbable 150 person cycle at the end of the night) was manageable. Usual fee depends on # of evenings, and are somewhat negotiable.

Titre du projet: Digital Folk
Date, Présentateur et lieu de la Première
Digital Folk a été créé en résidence à The Cultch (2014), Electric Company Theatre/PL 1422 (2014), Boca del Lupo’s Micro Performance Development Series au The Anderson Street Space (2015), The Shadbolt Centre for the Arts et SFU’s Goldcorp Centre for the Arts (2016).
Ce spectacle est un: Autre – Pour tous âges
Durée du spectacle (entracte inclue): 60 minutes/spectacle. Pas d’entracte. Entrées et sorties permis. Spectacle en boucle, jusqu’à 3 par soir (pour une durée totale de 180 minutes).
Entracte: Non
Nombre d’artistes en tournée: 5 to 7
Nombre de personnel en tournée: 2
Prix par spectacle: 2500.00$ à 5000.00$ pour 3 cycles en une soirée. 5000$ et + pour plus d’une soirée.
Disponibilités de tournée (saison) : saison 2018/19 et 2019/20

Information supplémentaire sur le spectacle

Le spectacle peut se répéter jusqu’à 3 fois (cycles) en une soirée, sur un maximum de 3 soirs. A chaque nouveau cycle, le public peut rester et d’autres personnes peuvent rentrer. Nous trouvons que viser 50 personnes par cycle est gérable, pour une totalité de 150 personnes à la fin de la soirée. Les frais usuels dépendent du nombre de soirées et sont négociables.

Digital Folk can be installed in a full proscenium theatre or can be adapted to live within an alternative space.

Digital Folk peut être installé dans un théâtre à l’italienne ou peut être adapté dans un espace alternatif.

Digital Folk was created in residence at The Cultch (2014), Electric Company Theatre/PL 1422 (2014), Boca del Lupo’s Micro Performance Development Series at The Anderson Street Space (2015), The Shadbolt Centre for the Arts and SFU’s Goldcorp Centre for the Arts (2016).

Upcoming:

Nov 2017: The Dance Centre/Left of Main – Dance in Vancouver
Oct 2018: Cowichan performing Arts Centre – Duncan
Jan 2019: The ACT – Maple Ridge
Feb 2019: The Shadbolt Centre for the Arts – Burnaby

Digital Folk a été créé en résidence à The Cultch (2014), Electric Company Theatre/PL 1422 (2014), Boca del Lupo’s Micro Performance Development Series au The Anderson Street Space (2015), The Shadbolt Centre for the Arts et SFU’s Goldcorp Centre for the Arts (2016).

A venir:

Novembre 2017: The Dance Centre/Left of Main – Dance in Vancouver

Octobre 2018: Cowichan Performing Arts Centre – Duncan

Janvier 2019: The ACT – Maple Ridge

Février 2019: The Shadbolt Centre for the Arts – Burnaby

Contact Information/Coordonnées

Company Name / Nom de la compagnie
plastic orchid factory
Address / Adresse
2063 W. 8th Ave
Vancouver, British Columbia V6J1W4
Canada
Contact Person / Personne-ressource
Media and Communications: Natalie Lefebre Gnam (plasticorchid@me.com) 778.868.3044
Production / Technical: James Gnam (jamesgnam@me.com) 604.363.2918
Website http://www.plasticorchidfactory.com

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